1477年，，，，，，，，意大利的佛罗伦萨和尼德兰的布鲁日，，，，，，，，画室里的风向在偷偷扭转。。。。。? 这一年没有惊天的宣言，，，，，，，，但画家手里的笔比任何时辰都敢往人内心走。。。。。西方1477斗胆人文艺术，，，，，，，，并不是某个画派的名称，，，，，，，，而是那段功夫欧洲绘画里冒出来的一种态度：把神画得像人，，，，，，，，把人画得有神。。。。。

先说个容易看错的处所：“大但”其实是“斗胆”的误写。。。。。这个错别字时时呈此刻中文搜索里，，，，，，，，反而让这个词带了一点怪趣味。。。。。真正的斗胆，，，，，，，，不是题材上的赤膊上阵，，，，，，，，而是视角上的下移——从俯视神坛，，，，，，，，到平视人间。。。。。

那一年，，，，，，，，画室里的风向变了

1477年前后，，，，，，，，欧洲正处于文艺回复的中段。。。。。佛罗伦萨的工匠们还在争论透视法，，，，，，，，尼德兰的画家却已经用油彩把光线打磨到了发丝。。。。。波提切利二十多岁，，，，，，，，达芬奇刚脱离韦罗基奥的作坊不久，，，，，，，，米开朗基罗还是个两三岁的孩子。。。。。? 这一代人的共同点，，，，，，，，就是不再满足于把画画成“神的说明书”。。。。。

他们起头观察真实的身段、真实的布料、真实的光影。。。。；；；；；；；忌系奶焓共辉傩≡诎肟眨，，，而是踩在草地上，，，，，，，，脚趾沾着泥。。。。。这种转变不是忽然产生的，，，，，，，，而是在一次次订单、一幅幅草图里，，，，，，，，慢慢长出来的。。。。。

斗胆不是画裸体，，，，，，，，而是画眼神

好多人以为人文艺术的斗胆在于画裸体，，，，，，，，其实那只是最表表的器材。。。。。真正斗胆的处所，，，，，，，，是画里的眼神。。。。。圣母不再面无表情地垂着眼，，，，，，，，而是像邻家母亲一样看着怀里的孩子；；；；；；；圣徒不再是僵化的符号，，，，，，，，额头上有皱纹，，，，，，，，嘴角带着游移。。。。；；；；；；；移鹜纷侥靡桓鼍咛宓摹⒒岷粑娜。。。。。? 这在其时，，，，，，，，比画一百个裸体都更冲撞观点。。。。。

由于肖像画的盛行，，，，，，，，人的个性被正式请进了画框。。。。。商人的大鼻子、贵妇的双下巴、孩子缺了一颗的门牙，，，，，，，，都成了值得被纪录的器材。。。。。原来“人”自身，，，，，，，，不必要借神的光环，，，，，，，，也能成为美的中心。。。。。

宗教题材里偷偷长出世俗感情

1477年的宗教画，，，，，，，，依然是祭坛上的主角，，，，，，，，但画面里挤进来好多“闲笔”。。。。。布景里的景致起头像真的托斯卡纳丘陵，，，，，，，，桌上摆着的水果带着果梗和虫眼，，，，，，，，人物衣服的褶皱依照布料自身的沉量下垂。。。。。? 这些细节放在神故事里，，，，，，，，乍一看不协调，，，，，，，，仔细看满是人对当下生涯的惦想。。。。；；；；；；；痪浠八担，，，画家表表在画神，，，，，，，，现着实画自己身边的空气。。。。。

这种世俗感情，，，，，，，，让宗教画有了体温。。。。。信徒跪在祭坛前，，，，，，，，看到的不仅是神圣故事，，，，，，，，还有自己熟悉的生涯场景。。。。。艺术不再是至高无上的训诫，，，，，，，，而是能够触摸的人间。。。。。

这股风潮后来吹到了整个欧洲

西方1477斗胆人文艺术布景里，，，，，，，，最宝贵的就是这种“半人半神”的暧昧状态。。。。。它不像后来某些活动那样激进，，，，，，，，而是让宗教和人道在画布上相互试探。。。。。到了十六世纪，，，，，，，，这种试探彻底铺开，，，，，，，，才有了达芬奇的微笑、拉斐尔的温顺、米开朗基罗的肌肉。。。。。今天看回1477年，，，，，，，，就像看一场大戏的开场锣鼓，，，，，，，，还没有唱响，，，，，，，，但台下的灯光已经亮了起来。。。。。?

所以别再纠结“大但”是不是写错了。。。。。西方1477斗胆人文艺术布景，，，，，，，，说到底就是一次眼光的转移：从天上，，，，，，，，到地上，，，，，，，，再到人的内心。。。。。你感触哪一幅画最能代表这种斗胆？？？？？？？？